Ensemble CAMBIATA Wien

Baroque performance on historical instruments
Katja KatanovaJolanta SosnowskaJulian GrahslRoman ChladaIvan BeckaMarkus Miesenberger


































































Ekaterina Shtykaleva-Katanova urodziła się w Moskwie w roku 1979. Studia muzyczne odbyła na Państwowym Konserwatorium Moskiewskim w latach 2001-2006 w klasie skrzypiec Aleksija Strelnikova i w klasie skrzypiec barokowych Prof. D. Sinkovskiego. Studia w zakresie wykonawstwa muzyki barokowej kontynuuje w Wiedniu na Konservatorium Wien Privatuniversität w klasach skrzypiec Profesor Ulrike Engel i Gunara Letzbora. Artystka współpracuje z licznymi zespołami w Europie. W Moskwie występuje razem z orkiestrą barokową Pratum Integrum oraz z zespołem Opfermusik.

Skrzypaczka Jolanta Sosnowska jest artystką wykonującą z powodzeniem muzykę od baroku po współczesność, z zachowaniem kanonów interpretacji każdej epoki. Pochodząca z Warszawy, z rodziny o tradycjach muzycznych, Sosnowska ukończyła studia skrzypcowe na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina w Warszawie, amerykańskim University of Illinois, skrzypce barokowe na Konservatorium Wien w Austrii, a także marketing kultury na Uniwersytetcie Warszawskim. Jej profesorami byli Mirosław Ławrynowicz, Sibbi Bernhardsson, Gunar Letzbor i Ulrike Engel, a także Ruggiero Ricci, Wolfgang Marschner, Erik Höbarth, John Holloway i Giuliano Carmignola, u których odbyła liczne kursy mistrzowskie. Stypendystka belgijskiej Fundacji im. Barona Arthura Grumiaux, zwyciężczyni konkursu skrzypcowego im. Paula Rollanda (USA, 2004) i finalistka II Międzynarodowego Konkursu im. Heinricha I.F. von Bibera (Austria, 2011) występuje jako solistka w ramach takich festiwali barokowych jak austriackie "Resonanzen" czy "Innsbrucker Festwochen der Alten Musik". Współpracuje także na szeroką skalę z europejskimi zespołami barokowymi takimi jak Ars Antiqua Austria, Harmoniae Suavitas Graz, Ensemble 1756, Pandolfis Consort, Cambiata Wien i La Cetra Barockorchester Basel. Trasy koncertowe wiodą skrzypaczkę do takich sal jak Concertgebouw w Amsterdamie, Concertgebouw w Brugii, Konzerthaus w Wiedniu, Konzerthaus w Berlinie czy Prinzregententheater w Monachium. Artystka występowała niemal we wszystkich krajach europejskich, a także podczas festiwali w Japonii, Meksyku, Peru, Rosji i w USA. Dokonała wielu nagrań płytowych, radiowych i telewizyjnych, min. dla polskiej Telewizji Trwam, dla radia austriackiego ORF oraz dla takich wytwórni jak Deutsche Grammophon, Sony Classical, Pan Classics, Megavox czy Acte Préalable, w której w roku 2011 opublikowała premierowy zapis dzieł skrzypcowych polskiego kompozytora Zygmunta Noskowskiego (AP0248).

Ivan Bečka urodził się w 1981 roku w Nitrze na Słowacji. W roku 2004 roku ukończył tamże studia w klasie skrzypiec na konserwatorium muzycznym. Od roku 2004 kontynuował swoją edukację w zakresie skrzypiec barokowych w konserwatorium wiedeńskim (Konservatorium Wien Privatuniversität), w klasie Profesor Ulrike Engel i Gunara Letzbora. Ivan Bečka brał udział w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich profesorów jak Enrico Gatti, Peter Zajicek, Margaret Faultless i Lars Ulrik Mortensen. Artysta koncertuje jako solista i kameralista, a także członek wielu zespołów barokowych jak np. Solamente Naturali, Musica Aeterna, Ars Antiqua Austria, Clemencic Consort, Collegium Cantorum czy Visegrad Baroque Orchestra.

Roman Chlada urodził się w 1972 roku w Mödling (Austria). Jest Absolwentem Franz Schmidt-Musikschule w Perchtoldsdorfie, oraz Konservatorium Wien Privatuniversität w Wiedniu, gdzie studiował na wydziale muzyki dawnej w klasach klawesynu, organów i klawikordu profesora Thomasa Schmögnera i Norberta Zeilbergera. Roman Chlada uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich poświęconych wykonawstwu muzyki średniowiecza i renesansu prowadzonych przez takich specjalistów jak Kees Boeke czy Guillermo Perez, jak również w akademiach wczesnej muzyki barokowej pod kierunkiem Bruna Re czy Mary Galassi. Artysta koncertuje wykonując solową muzykę na klawikordzie, a także realizując partie basso continuo w zespołach muzyki dawnej, specjalizujących się w repertuarze XVI wieku.

Julian Grahsl urodzony w Wiedniu w roku 1982, rozpoczął naukę na violi da gamba w wieku lat osiemnastu. Początkowo pobierał lekcje prywatnie, następnie zaś został studentem Muiskschule Döbling w klasie Profesor Johanny Valencii w Wiedniu. Wykształcenie w zakresie teorii muzyki zdobywał pod kierunkiem Prof. Susanne Pumhößl (Konservatorium Wien Privatuniversität). Julian Grahsl uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich z zakresu muzyki barokowej prowadzoncyh przez takich mistrzów jak Jordi Savall, Lorenz Duftschmidt czy Claire Pottinger. Gambista współpracuje regularnie z wydziałem muzyki dawnej konserwatorium wiedeńskiego (Konservatorium Wien Privatuniversität) oraz z orkiestrą barokową 'Diciannove', jest również członkiem wiedeńskiego Almayne Gamba Consort. Występuje na takich festiwalach muzycznych jak Carinthischen Sommer, oraz koncerty w Ruprechtskirche w Wiedniu. Od 2000 Julian Grahsl kształci się również w dziedzinie informatyki na Politechnice Wiedeńskiej (Technische Universiität Wien).

Markus Miesenberger pochodzi z Linzu (Austria). Swoją edukację skrzypcową zaczynał w rodzinnym mieście pod kierunkiem Gunara Letzbora. Po ukończeniu liceum muzycznego, gdzie ksztalcił się pod kierunkiem Prof. Balduina Sulzera, odbywał studia w salzburskim Mozarteum, na Uniwerytecie Muzycznym w Wiedniu (Universität für Musik und darstellende Kunst Wien) oraz Prywatnym Uniwersytecie im. Antona Brucknera w zakresie skrzypiec, skrzypiec barokowych, violi barokowej, śpiewu solowego i pedagogiki. Jego profesorami byli Bruno Steinschaden, Ernst Kovacic, Michi Gaigg, Sebastian Vittucci, Uwe Theimer oraz Robert Holl. W roku 2006 i 2007 artysta uzyskał dwa tytluły magistra sztuki (Master of Arts oraz Magister artium). Markus Miesenberger koncertuje jako skrzypek i kameralista na terenie Austrii, we Włoszech i w Niemczech. Od 2002 roku jest członkiem zaspołu barokowego 'Ars Antiqua Austria', z którym gościł na wielu prestiżowych festiwalach we Francji, Hiszpanii, Niemczech, Belgii i Szwajcarii, jak rownież w wiedeńskim Konzerthaus, a także podczas austriackich festiwali muzycznych, takich jak np.: Salzburger Festspielen, Brühler Schlosskonzerten czy 'Fiori musicali' w St. Florian. Razem z Ars Antiqua Austria artysta dokonał wielu nagrań radiowych i płytowych. Markus Miesenberger jest również obecny na scenie wokalnej. Jako tenor był zapraszany na takie festiwale muzyczne w Austrii jak 'Styriarte', 'Carinthischen Sommer', 'Toujours Mozart', a także występował w takich salach koncertowych jak Wiener Konzerthaus, Stephaniensaal w Grazu, Palais Schwarzenberg w Wiedniu, a także w najwększych opactwach i klasztorach Austrii. Angaże operowe artysty to produkcje Wiener Taschenoper w wiedeńskim dystrykcie muzealnym (Museumsquarter), przedstawienia w Schlosstheater Schönbrunn, a także występy w teatrze muzycznym w Linzu (Linzer Landestheater) zaplanowane na sezon 2008/2009.